jueves, 31 de mayo de 2012

LAS UVAS DE LA IRA. John Steinbeck/John Ford/Bruce Springsteen/Woody Guthrie

                                                           
En estos días de crisis o de depresión económica, han nombrado sin cesar  la Depresión del año 29 en EEUU, un depresión que dejo a miles de personas en la ruina y a millares de campesinos en la carretera, en viejos camiones en los que cabían todo lo que tenían, después de haber sido expulsados de las tierras que habían labrado durante generaciones.  
 De eso precisamente trata la obra LAS UVAS DE LA IRA escrito por John Steinbeck en el año 1939. Una obra social, donde todo gira alrededor de los Joad, una familia de campesinos que son expulsados de sus tierras y obligados por la pobreza y el hambre tienen que ponerse en la carretera con direccion California en busca de un porvenir. Entre polvo y sequía, hambre y desesperación van haciendo su viaje, liderados por Tom Joad el hijo mayor el cual se encuentra en libertad condicional después de haber estado en la cárcel durante tres años por matar a un tipo. En su viejo y destartalado camión han metido todo cuanto tenían y van en busca de la esperanza de encontrar una vida mejor. Es una lección tan grande dignidad y supervivencia la que dan esta familia, que estremece su lectura.
  John Steinbeck hace un retrato descarnado y sin concesiones de una época que empobreció a miles de campesinos, los cuales además tuvieron el repudio de muchos de sus compatriotas cuando llegaban a sus tierras, solo en busca de un misero trabajo que les permitiera echarse algo a la boca. Perdieron todo, pero lo que no perdieron nunca es la dignidad.
  Obra cumbre de la literatura, es un lectura obligada para comprender y entender una época durísima, pero sobretodo para admirar a una gente que lucharon hasta la extenuación por tener un sitio donde vivir, un algo para comer, estar unidos y no perder la dignidad, una obra que te muestra la pobreza en su estado mas misero, una obra que te enseña a no despreciar a quien lo ha perdido todo, una obra de explotadores y explotados, una obra sobre la condición humana.

“Teme el momento en que el hombre deje de sufrir y morir por un concepto, porque esta cualidad es la base de la esencia humana, esta cualidad es el hombre mismo, y lo que le diferencia en el conjunto del universo”

John Ford adapto al cine la gran obra de John Steinbeck en el año 1940, con guión de Nunnally Johnson y producida por Darryl f. Zanuck, acompañado por la música de Alfred Newman. Lo interpretes principales fueron Henry Fonda como Tom Joad, Jane Darwel como Ma Joad y John Carradine como Casy.
   Cuando John Steinbeck cedió los derechos de su obra para que llevaran al cine su obra, se aseguro de que no traicionaran el espíritu de la novela. Y así fue, ya que la película es fiel a la novela, no se sale un milímetro de lo que cuenta el libro, solo cambiaron el final, la novela es un final mas duro, más áspero y por el contrario el final de la película era más esperanzador.
  Las uvas de la Ira es una película totalmente Fordiana en todos sus aspectos, reconoces la gran obra de Steinbeck pero a la vez John Ford te sumerge en su propio mundo, están todos los elementos que veríamos a lo largo de su cine fueran western o comedias.
   Era difícil comprimir 700 páginas en poco mas de dos horas de película, pero tanto el guionista como el director realzan las partes importantes de la novela, sin dejar apenas nada de los sustancial de la obra.
  Un película que refleja perfectamente lo que Steinbeck nos contó en su maravillosa novela y que Ford llevo a las pantallas de forma magistral.

  En 1995 Bruce Springsteen nos sorprende con la publicación de su álbum “The Ghost of Tom Joad”, un disco dedicado a la obra "Las uvas de la ira" y en particular al personaje de Tom Joad, el hijo mayor de los Joad y que en la película de John Ford interpretaría Henry Fonda. Un disco seco, descarnado y áspero, cercano musicalmente a lo que había sido su album “Nebraska”.
 La influencia de la obra de Steinbeck no se limita solo a este álbum, sino a muchas de sus canciones, porque Las Uvas de la ira nos cuenta de gente hambrienta, de campesinos que han perdido sus tierras, de pobres sin esperanza, también nos relata de carreteras, de caminos, de ríos, de coches, de neumáticos, de motores, de polvo, de trabajadores sin empleo, de vagabundos, de malas tierras, de gente nacida para correr, de tierras prometidas, todo esto enta en la canciones de Bruce, el cual decía que cuando leyó esta novela se le “aclaro la mente” , no puedo estar mas de acuerd, esta es una novela que te aclara y despeja la mente de muchos de nuestros prejuicios.

  Unido aquella época sobresale la figura de Woody Guthrie, un hombre que llevaba rotulado en su guitarra la siguiente frase: “This machine kills fascists” (“esta maquina mata fascistas”).  Pionero de la música folk, al igual que los Joad de "Las uvas de la ira" nacido en Oklahoma. 
  Sin su figura y sin su obra no podríamos entender lo que ha sido la música America después de el, teniendo su máxima expresión en Bob Dylan, Pete Seeger o el propio Bruce Springsteen. Recorrió a pie los caminos y carretera de USA, viajo en vagones de trenes, compartió vida con vagabundos, pordioseros y emigrantes. Woody quiso vivir entre los más desfavorecidos de la America que se llamo profunda. John Steinbeck diría de Woody “era la voluntad de resistir, de luchar contra la opresión”. Con su guitarra colgada como una herramienta, con su voz de timbre áspero y nasal dio voz a los más desfavorecidos de una sociedad que reclamaban gente que hablasen por ellos. Sus canciones destilaron siempre poesía, dureza y ritmo.
 “Rumbo a la gloria” es su autobiografía, decía Bob Dylan de este libro: “El libro me canta como una radio, escribe como un torbellino y el mero sonido de las palabras basta para colocarte. Puedes abrir el libro por cualquier pagina; todas desbordan energía”, ¿que mas puedo yo añadir?
                                                 

sábado, 19 de mayo de 2012

BOUNCER, una pequeña obra de arte

                                                                      
      Se ha publicado en un solo tomo BOUNCER con guión de Jodorowsky y dibujo de Boucq.
   Ambientado en el viejo oeste Jodorowsky firma un guión clásico del Western, vigoroso y enérgico, donde no falta nada de los tópico del genero pero pasado por la pluma de este inclasificable artista, que puede trabajar con Manara en la obra de los Borgia o en este relato a la vieja usanza de los tebeos del oeste. El dibujo correa a cargo de Boucq, un dibujo muy realista con gran fuerza ilustrando perfectamente todos los territorios del viejo western. A mi el dibujo me recuerda a nuestro magnifico dibujante A.H. Palacios que ya dibujara soberbiamente el oeste es su su obra “La leyenda de Alexis Mac Coy”.
   Este volumen comprende los siete episodios sobre este personaje al que todos llaman Bouncer y que es el vigilante de un saloon donde se dan cita pistoleros, prostitutas, indios y gente del mal vivir. A lo largo de la obra vamos viendo su pasado, un pasado absolutamente brutal, con una madre déspota, unos hermanos criminales, asistimos a su presente, donde se dan mil aventuras por esas tierras desiertas que rodean a pueblos míseros donde habitan seres de los mas extraños, maestras de escuela que no son lo que parecen, un verdugo que es una atractiva y fatal dama, enmascarados que ocultan su cara de venganza, jueces, alcaldes sheriff que tienen deudas pendientes.
  Bouncer es una gran obra, divertida, delirante, frenética, no tiene desperdicio. Cada viñeta y cada frase van construyendo una pqueña obra de arte.
  

  

LEE FIELDS "FAITHFUL MAN" Una obra maestra del soul.

Lee Fields con su nuevo disco “Faithful Man” ha hecho una obra maestra, un disco repleto de un soberbio y maravilloso Soul.
 Para mucho Lee Fields es un desconocido. Desarrollo su música en las pistas de baile de los años 70 con un funk muy próximo a James Brown. Después de una larga ausencia en los noventa publica una serie de buenos discos que pasan desapercibidos para el publico, y ya en la década del 2000 al igual que en los noventa publica algunos discos muy bien valorados, como “My World” (2009) en el cual con un cambio de sonido con respecto a su etapa de los 70 nos muestra un soul desgarrado y vital que acabaría desarrollando en su plenitud en este nuevo álbum que ahora comentamos.
    Yo no sabia nada de el hasta este año que ha publicado Faithful Man, una lección magistral del mejor soul que he escuchado en años, solo comparado a otro ilustre del soul, también muy desconocido Charles Bradley con su disco publicado en el 2011 titulado “No time for Dreaming” que es otra maravilla.  Gracias a sellos independientes que se han propuesto dar a conocer a algunas figuras del soul y que por lo que hemos escuchado con mucho que decir, corren buenos tiempos para el soul con la publicación de estos discos o lo nuevo de Black Joe Lewis o la gran diva Sharon Jones.
   Lee Fields ha escrito una pagina de oro en el soul con este maravilloso e insuperable album que le da derecho a estar en el olimpo de las almas perdidas, alli donde habitan los dioses del soul.
  Os dejo este soberbio video donde hace una interpretacion del tema Faithful man realmente grandiosa.
   

domingo, 6 de mayo de 2012

DR. JOHN - "LOCKED DOWN".

Se acaba de publicar el último trabajo del siempre genial y maravilloso DR. JOHN titulado “LOCKED DOWN” producido por Dan Averbach vocalista del grupo The Black Keys.  Había curiosidad por escuchar este disco al reunirse uno de los grandes genios de la música y a un productor que con su grupo acaba de firmar uno de los mejores discos del año 2011 llamado “El Camino”.
  Y el disco no defrauda, de estos dos geniales músicos ha salido el que va a ser uno de los mejores discos del 2012. Un Lp potente, enérgico, con un sonido renovado con respecto a discos anteriores pero con ese sabor siempre inconfundible que da Dr. John a sus discos, donde se funden los sonidos de New Orleans, R & B y RnR, todo adornado con un brebaje de saxos, percusión y guitarras eléctricas.
  Desde que publicara por el año 1968 su ya clásico “Gris-Gris” no ha parado de publicar discos hasta un total de 32. Cada uno de ellos un breve síntesis de lo que es R & B. Unido siempre a su inseparable piano, DR. John es uno de los más grandes músicos del siglo pasado y con obras como “Locked Down” reafirma su posición en esta década.
                                    

EL HOMBRE SIN EDAD. Francis Ford Coppola

Ha llegado hasta nosotros “El hombre sin Edad” dirigida por Francis Ford Coppola, y no precisamente a las pantallas de cines sino directamente al mercado del DVD. Realizada en el año 2007, dos años antes de hasta ahora su ultima película “Tetro”. Tanto una como otra son filmes menores en su filmografía. Mas cercano a un ejercicio de estilo que realmente a querer contar una historia que llegue al publico. Lejos queda aquel director que hizo la trilogía del Padrino o “Apocalipsis Now”, y que parecía que solo podía embarcarse en proyectos mastodonticos.  Ahora es un director implicado en pequeños proyectos, realizándolos en países donde pueda encontrar financiación para llevarlos a cabo, ya que parece definitiva su ruptura con Hollywood.
    “El hombre sin edad” es una película difícil y compleja, donde nada parece tener sentido, donde a medida que va pasando su metraje te das cuenta que aquello simplemente es un bodrio cualquiera con el único interés de estar dirigida por uno de los mas grandes directores que ha dado el cine, pero que desde hace ya muchos años desgraciadamente parece ser una sombra de si mismo. Ya no tiene nada que demostrar y quizás sea ese el problema, para Coppola el cine ya solo es ese juguete para poner en pie proyectos que solo a el le divierten, interesado mas en sus viñedos que en el propio cine.